古代服饰(锦衣卫服饰)
中华之美,美在数千年的文化传承,美在汉字的铁画银钩,美在移步换景的庭院深深,美在的或旷达或婉约的诗词,美在鳞次栉比的汴京街头与巍峨庄严的大明宫,美在白瓷细腻青瓷秀丽,还美在文人的写意风流与女子的羞涩娇憨。
没有哪个民族能够永远一帆风顺,我们曾经辉煌过,无论是八方来朝的盛唐,还是空前繁华的富宋,都代表着华夏文明一段巅峰;我们也曾落寞过,列强的入侵,抗日战争的艰苦,是让我们永远铭记,鞭策着我们奋勇向上的痛楚。
随着大众生活水平的提高,曾经因近现代战争而被人们所遗忘、抛弃的传统文化再度被人们重视,近些年传统文化复兴的声音越来越响,博物馆开始人满为患,各种文创周边广受追捧,街上也开始出现各种身着汉服的年轻男女。
汉服是我国的传统服饰,因朝代不同,社会风气不同,汉服的制式也不尽相同, 哪怕是在同一个朝代,处于不同的历史时期,汉服的制式以及相应的妆容发型也有所区别。
笔者私以为唐代的服饰造型,乃是历朝历代的巅峰,通过那些衣袂飘飘的衣物,精美绝伦的首饰, 你不仅能够读懂传统之美,还能读懂唐代的兴盛衰亡。
初唐:
初唐指的是公元618~650年这段时间, “婷婷袅袅十三余,豆蔻枝头二月初” ,有别于大众印象中唐朝造型的雍容稠丽, 这一时期的女子造型活泼又不失素雅,女子的服饰风格讲究纤细柔美,体态修长,这是受到了魏晋遗风的影响。
初唐最为流行的女子裙装制式为 “间裙” , 因大红色间隔其他颜色而得名。 这种裙装出现在魏晋,隋朝以及唐初时盛行, 上身一般搭配半臂短儒 ,无论是初唐的壁画还是陶俑,都时常可见身着间裙的女子形象。
初唐的妆容相比起盛唐也比较淡雅,眉如弯月,花子是最简单的一抹圆形或者水滴形的朱红,唇妆以秀雅小巧为主,江南地区的 双环望仙髻 开始流行。根据《髻环品》记载,这种双环望仙髻在之后的唐玄宗时期成为了宫中最盛行的发式,一直流行到宋朝。
武周:
武周并不单单指武则天建立周朝的那一段历史时期,而是公元651年~712年,从唐高宗继位一直到唐玄宗登基。 在这一时期因为武则天的影响,女子地位空前提高 ,哪怕神龙政变使得武则天退位,上官婉儿、韦后、太平公主等女性依旧占据着极高的政治地位。
由于女性地位提高,所以 女子的造型开始逐渐华贵 ,显示出别样气度。 涵烟眉眉尾上扬晕染,艳丽的花钿在额头上勾勒出繁复的模样,大面积的腮红以及斜红出现,唇妆也逐渐丰满。
武周时期的服饰也跟初唐有着很大的区别,不再要求女子一味窈窕纤细,风气开放起来, 裙装逐渐下移,勾勒出腰肢形状,上衣不再掖于群裙内,而是自然打开 ,借用方千一句诗来形容便是: “粉胸半掩疑晴雪,醉眼斜回小样刀。”
盛唐:
盛唐时期一般专指唐玄宗执政后的开元盛世到安史之乱这段期间,也就是公元713~755年。由于李隆基继位,韦后、太平公主等在政治上占有极高地位的女性接连去世, 女子妆容再度柔和起来 ,比如说眉毛就由飞扬的涵烟眉变为了柳叶眉,红晕扫至脸颊呈现出醉酒的美感,花钿也不再占据大面积,而是换成了小巧精致的一些珍珠等。
唐朝以胖为美的审美开始形成,服饰偏向衣袂飘飘,宽大华美,发型也偏向松散慵懒的倭堕髻。 倭堕髻是堕马髻的变体,堕马髻乃是魏晋时期流行的一种发型, “天姬坠马髻,未插江南珰。”
中唐:
安史之乱后进入中唐时期,藩镇割据局面开始形成。由于战乱,中唐开始流行一种名为 鸳鸯眉 的眉形,看上去似蹙非蹙,宛如啼哭状,似乎在愁哭国破家亡的悲痛,唇色也开始掺杂一些乌色: “乌膏注唇唇似泥,双眉画作八字低。妍媸黑白失本态,妆成尽似含悲啼。”。
这一时期的发型也尤其特别, 流行高髻危鬓:“高髻若黄鹂,危鬓如玉蝉” ,衣衫式样一改盛唐与武周时期的大胆奔放,虽然依旧衣裙宽博,但风格开始转向 华贵雍容 。
晚唐:
唐文宗去世后,宦官仇士良和鱼弘志矫诏拥立李炎为帝,是为唐武宗。唐武宗算是替沉疴已久的唐朝注入了一剂强心针,通过一系列政令打造出会昌中兴,对外击败回鹘,对内革除积弊,收回土地。 但这对于早已病入膏肓的唐朝来说不过是回光返照 ,公元846年李炎因服食丹药去世,李唐江山再也难掩颓势,半个世纪后最终宣告灭亡。
国家动荡,不论品名女子还是高门贵女自然都不可能欢欣愉悦,因此 妆容也重新回归唐初时期的清丽 。 晚唐最流行的是“眉如远山含黛”的小山眉,服装样式是大袖披衫,长裙垂地,云鬓蓬松:“重叠明灭,鬓云欲度腮雪。”
结语:
从初唐到晚唐,我们可以看出唐朝女子的妆容服饰有着极大的改变,而这些改变全都与社会环境相挂钩。 古语有云:“先敬罗裳再敬人”,衣着打扮不仅仅代表着身份地位,也能在一定程度上反映出一个人的某些特质。
当然,从历史层面来看, 服装首饰能很好地反映出社会发展水平,有助于我们了解历史上某一时期的风俗民情。 在如今“汉服复兴”的浪潮下,华夏服装跟首饰代表的不仅仅是好看,更是一种民族文化,能够培养我们的民族自豪感与自信心。