音乐风格(9种音乐风格分类)

       作为音乐蜜蜂的用户都知道，音乐蜜蜂的作品风格都是由音乐人上传时自我定义的。即创作者在上传自己的作品时会根据自己对作品的定义选择曲风。

但不难发现，一些音乐人在为自己的作品选择风格时，会贴上很多标签，“流行”“摇滚”“电子”...

一些作品即使没有说唱，却仍然被音乐人贴上了“说唱”的标签。那么这一首歌贴上10种曲风标签，真的很好卖么？

首先，最开始让乐迷们无法抛弃音乐风格概念的，应该就是 电子音乐。 或许我们身边会有许多摇滚乐迷对音乐风格有大概的了解，然而对于大多流行乐迷、独立乐迷来讲，对音乐风格的了解就比较陌生了。

其次， 事实上很多音乐是需要去标签化的 ，即使一首歌被贴上无数的标签，乐迷或许也只会在听歌时去掉一些标签最后选出一个最接近的曲风。再多的标签或许在听众眼里也不过只是一种曲风参考，让他们在创建和分类歌单时更为方便。

曲风除了能够给歌曲带来分类，也能够给音乐创作带来一些融合上的新灵感。 曲风可能是一首歌的骨架，也可能是皮肤，也可能是灵魂。因此，不难看出即使一首歌被贴上无数标签，曲风可能只是一种，旧的或全新的，简单的或复杂的。

音乐风格的蜕变演进是一连串复杂系统交织而成。

在选择和判断曲风时，可以采用大数定义，掌握最原始的法则。一般我们分析一首歌的曲风，会从音乐的4大结构入手，它们分别是旋律、和弦、节奏、音色。

       例如

·布鲁斯又译蓝调，是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。

·soul(即灵魂乐)中的转音技巧当之无愧是它的风格之魂,由于它发自于每个人灵魂深处不同的感受和体会,因此也是很难完全模仿的。

·中国风的五声音阶，当然，五声音阶并非中国风的专属。在西方的摇滚乐、布鲁斯、乡村音乐甚至是爵士乐里，五声音阶也被广泛运用。

       例如

       ·雷鬼乐是属于四四拍的音乐，重音落在第二和第四拍。从音乐中大鼓的部分，我们可以清楚的听出一个明显的节奏和固定的旋律线。

·爵士Swing，Swing即摇摆乐，因适合于跳舞，每小节有四拍，因此又被称为「四拍子爵士乐」。

·均分八分音符的摇滚等等。

       例如

·朋克三和弦指一首歌只是用三个chord (和弦)组成, 完全没有修饰, 直接的、有力的、赤裸的表达出来。

例如

金属电吉他高失真破音， 日本民谣三味线，印度民谣西塔琴， 古典乐交响乐团编制等等。

时间会改变定义，通过不断的融合、蜕变和进化，已经没有很纯粹单一的音乐流派了。

音乐风格标签的作用对于音乐人来讲可能会让其作品被买歌方或听众更容易搜索到和推荐到。但是，一首歌被贴上无数标签后会真的更好卖吗？

答案当然是不一定。

随着音乐业务的发展，音乐曲库越来越庞大，用户的喜好朝着差异化的方向发展，因此，用户个性化推荐成为音乐运营推广的重点与难点。而很多平台的个性化音乐推荐规则是 内容推荐、协同推荐和混合推荐。

即根据歌曲旋律、节拍、乐曲等内部特征计算音乐间的相似度进行推荐。

指通过比较当前用户与其他用户感兴趣的音乐的相似度计算出用户间的相似度。生成与当前用户的兴趣行为相似的用户集从而推荐音乐。协同推荐的结果与音乐内容无关。

顾名思义，即融合了内容推荐与协同推荐，并根据各自的混合权重对音乐进行评分，选择评分最高的作为推荐项。

由此可见，即使是音乐内容本身都不能成为平台推荐的唯一标准，音乐标签更是不必论及。

原创音乐本身就是创作者的自我表达，不是一场竞技。

并不是一定要给自己贴上什么样的风格标签，才会被大家喜欢。当然，音乐人对于自己的音乐风格定义也存在多元化，但什么样的音乐就会产生什么样的感觉。

没有人能够很快参透所有的音乐流派。音乐风格可以成为音乐创作理念的方向，绝对不是单一的定义。创作本来是很自由的，所有的不自由，都是被附加上去的，就像无数的商业标签一样。

最新上线的音乐蜜蜂版本，在上传存证作品时，音乐人只能选择两种曲风，因此，音乐人在选择自己作品曲风时，请慎重考虑，以便精准匹配到合适的买家哦。